Галерея живописи. - Страница 110 - Пипкин дом

Если это ваш первый визит, рекомендуем почитать справку по форуму. Для размещения своих сообщений необходимо зарегистрироваться. Для просмотра сообщений выберите раздел.



Важная информация

Закрытая тема
Старый 30.01.2018, 03:05   #1091
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Добрый вечер!
темка —?

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
На самом деле главный признак умной женщины... что она никогда не свяжет свою жизнь с дураком...
Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.И все рады

— Ты женат?
— Нет.
— А собираешься?
— Нет. (Не знаю. Чуть позже. Пока не готов. Пр. )
— Ну, и дурак. Как ты будешь жить без любимой жены? Так и будешь слоняться по углам и таскаться с кем попало?
— Буду.
— Глупо. За хорошей женой муж как за каменной стеной! Ещё пророк Мухаммед говорил, что в мире нет ничего лучше хорошей жены. А пока ты будешь таскаться с кем попало, всех хороших женщин разберут. А тебе останутся одни отбросы. Хорошая жена на дороге не валяется.
— Успею.
— Кандидатки есть? Или за тебя никто не хочет идти?
— Есть. (Нету. Чуть попозже. Пока не планирую. Пр.)
— Не нагулялся ещё? Нагуляешься, когда нефритовый стержень превратится в жалкую сосиску? А из задницы песок будет сыпаться? На тебя тогда никакая женщина не посмотрит! Век мужской короток. А женщина и в 80 может сексом заниматься. Пока молод и силён надо хватать красивую, умную, добрую, работящую. Вот такую, как я! И жениться без оглядки. Настоящий мужчина никогда такую, как я, не пропустит и женится немедленно. А ты размениваешься на потаскух и динамисток. В 30 лет ты уже молодым не нужен. И достойных всех уже разобрали. Для тебя останутся только женщины с историями, прицепами, абортницы, разведёнки или просто бракованные от природы. Или ты хочешь жениться на старухе?
— Жениться нужно вовремя, чувак. А не так, как большинство тех глупых кобельков, которые только и думают о том, как покувыркаться в постели, а не о серьёзной жизни.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Амриту Шер-Гил С отцом(अमृता शेरगिल) иногда называют индийской Фридой Кало. Она - самая дорогая художница Индии. Ее имя входит в список Девяти Мастеров, чьи работы были объявлены достоянием национальной культуры.30 января 1913, Будапешт - 5 декабря 1941, Лахор
Открыть содержимое
Художница родилась 30 января 1913 года в Будапеште (Венгрия) в семье Умрао Сингха Шер-Гил Маджитхья - сикхского аристократа и преподавателя санскрита и персидского языка - и Марии-Антуанетты Готтесманн - венгерской еврейки, оперной певицы. У Амриты была еще младшая сестра Индира (ее сын Виван Сундарам, тоже художник, несколько лет назад представлял в Лондоне фотоколлажи, посвященные жизни и живописи Амриты Шер-Гил).

Детство Амриты прошло в Венгрии. В 1921 году семья переехала в Саммер Хилл, Шимла. Вскорости девочка начала учиться игре на пианино и скрипке и к девяти годам вместе с сестрой уже давала концерты и участвовала в театральных постановках. Рисовала она с пяти лет, серьезно учиться этому мастерству начала с восьми.
В 1923 ее мать познакомилась с итальянским скульптором, жившим там же в Шимле. Годом спустя она последовала за ним в Италию, взяв с собой Амриту, и отдала дочь в Santa Anunciata - флорентийскую Школу Искусств. Именно там Амрита познакомилась с работами итальянских мастеров. Но обучение продлилось недолго - в том же году девочка вернулась в Индию.

Однако в возрасте шестнадцати лет Амрита снова оказалась в Европе, в Париже, изучая европейских художников. Большое влияние на нее оказали ее учитель Люсьен Симон и группа друзей (и любовников!), таких как Борис Таслицкий. В ее ранних работах отчетливо видно влияние западной школы. Венгерские мотивы тоже присутствуют. В 1932 году она закончила свою первую значительную работу - "Юные девушки", благодаря чему ее приняли с парижский Grand Salon, и она стала единственной представительницей Азии, к тому же самой молодой, удостоенной этой чести.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере."Юные девушки", 1932
К 1934 году ее начало преследовать неотступное и настойчивое желание вернуться на родину. Амрита чувствовала, что ее путь как художницы лежит именно в Индии. Она начала вновь открывать для себя традиции индийского искусства, и этот процесс продолжался всю ее жизнь. По настоянию критика и собирателя картин Карла Кхандалавала в 1936 году Шер-Гил отправилась в путешествие по стране в поисках своих корней. Наибольшее впечатление на девушку произвели школы Мугхал и Пахари, а также пещерная живопись в Аджанте
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере."Туалет невесты",
Несмотря на ее академическое обучение западному искусству, Шер-Джил понимала и глубоко уважала художественные традиции Индии, хотя никогда не была продуктом индийской или панджабской социально-культурной среды.

Когда Шер-Джил вернулась из Парижа, в искусстве Индии господствовал стиль Ренессанса Бенгальской школы. Источники вдохновения Амриты имели мало общего с живописью этой школы с ее изображениями богов и богинь, выполненными акварелью в двумерной форме. Амрита интерпретировала современную жизнь, рисуя маслом, используя светотени, линейные перспективы и трехмерную реальность.
Например, в отличие от Бенгальской школы, которая рисовала "Бхарат Мата" (олицетворение Матери Индии), придавая ей антропоморфные формы, Шер-Джил изображает свою "Мать-Индию" на картине "Продавцы фруктов" (Fruit Vendors) в виде несчастной женщины с анемичным сыном на коленях и болезненной дочерью, сидящей рядом. Так Амрита представляла свою страну в британской колониальной зависимости.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Амрита в своей студии в Шимле, фото сделано ее отцом в 1937году

В 1937, путешествуя по Южной Индии, она создает свою знаменитую трилогию: "Туалет невесты", "Брахмачари" и "Крестьяне Южной Индии" - в которой находит отражение не только ее чувство цвета, но и вИдение индийских реалий - нередко основным мотивом ее картин становятся бедность и отчаяние. Теперь наконец она нашла свою "художественную миссию", как сама она признавала, - отражать жизнь своего народа в живописи.
Шер-Гил вышла замуж за своего венгерского кузена, доктора Виктора Эгана, в 1938 году.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.В сентябре 1941 они переехали в Лахор - тогда еще главный культурный и художественный центр страны (ныне - территория Пакистана). Помимо работы, которую она не оставляла, оборудовав в доме студию, Амрита была известна - как и Фрида, кстати - своими многочисленными романами с представителями обоих полов.
В том же году, накануне открытия ее первой персональной выставки, Шер-Гил тяжело заболела и впала в кому. Около полуночи 6 декабря ее не стало. Истинная причина смерти так и осталась загадкой. Амрите было всего 28 лет. Она была кремирована 7 декабря 1941 года в Лахоре.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере."Спящая", 1932. Модель - сестра художницы Индира
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Правительство Индии объявило работы художницы культурным достоянием нации, бОльшая их часть находится в Национальной Галерее Современного Искусства в Дели. Одну из дорог в Дели назвали в честь Амриты Шер-Гил. А ее картина "Женщины с холма" изображена на почтовой марке, выпущенной в 1978 году.
Образ Амриты Шер-гил вдохновляет не только современных художников - в 1993 году была поставлена пьеса на урду "Tumhari Amrita" (автор - Javed Siddiqi)
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере."Верблюды", 1941
https://www.liveinternet.ru/users/20...post138899203/

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Amrita Sher-Gil Two Elephants. 1940 г.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Илья Репин пишет портрет Федора Шаляпина. 1914 год.
Открыть содержимое
В 1914 году Шаляпин дважды (в феврале и в марте) гостил в «Пенатах». Репин писал его портрет. Друг и сосед Репина по Куоккале Корней Чуковский узнал о приезде Шаляпина от самого художника и в тот же день записал: «Он (Шаляпин. — Е. Л.) на лиловой бумаге написал… из Рауха письмо. „Приехал бы в понедельник или вторник — может быть пораскинете по полотну красочками“».

Текст известного телеграфного ответа Репина сохранился в архиве Чуковского: «Пасхально ликуем готовы дом мастерская краски художник понедельник вторник среду. Не сон ли. Репин» [160].«…Вчера в 12 ч. дня, — продолжает запись Чуковский, — приехал Шаляпин, с собачкой и с китайцем Васильем. Илья Ефимович взял огромный холст — и пишет его в лежачем виде. Смотрит на него Репин, как кошка на сало: умиленно, влюбленно. А он на Репина — как на добренького старикашку, целует его в лоб, гладит по головке, говорит ему баиньки…Показывал рисунок своего сына с надписью Б. Ш., т. е. Борис Шаляпин. И смотрел восторженно, как на сцене. Илья Ефимович надел пенсне: браво! браво!..…воскресенье. Утром зашел к Илье Ефимовичу — попросить, чтобы Вася отвез меня на станцию. Он повел показывать портрет Шаляпина. Очень мажорная, страстная колоссальная вещь. Я так и крикнул: А!

— Когда Вы успели за три дня это сделать?

— А я всего его написал по памяти: потом с натуры только проверил».

В 1917 году Корней Иванович ненадолго приехал в Куоккалу, навестил Репина, и тот показал ему свои новые картины: «… он вытащил несуразную голую женщину, с освещенным животом и закрытым сверху туловищем. У нее странная рука — и у руки Собачка. Ах, да ведь это шаляпинская собачка! — воскликнул я. — Да, да… это был портрет Шаляпина… Не удавался… Я вертел и так и сяк… И вот сделал женщину. Надо проверить по натуре. Пуп велик.

— Ай, ай! Илья Ефимович! Вы замазали дивный автопортрет, который сбоку делали на этом же холсте!! — Да, да, долой его — и как вы его увидали !Шаляпин, переделанный в женщину, огромный холст — поверхность которого испещрена прежними густыми мазками. Про женщину я не сказал ничего…». Надо заметить, судьба этого удачно начатого портрета характерна для многих поздних работ Репина.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Кушетка, стоявшая в мастерской Репина в «Пенатах», на которой сидел Шаляпин, позируя Репину для портрета, была названа «кушеткой Шаляпина»


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Ф. И. Шаляпин и И. Е. Репин в Куоккале. 1914.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 30.01.2018 в 04:11..
merlyn вне форума  
2 благодарности(ей) от:
sveta_kk (31.01.2018), Симка (30.01.2018)
Реклама
Advertisement
 
Старый 01.02.2018, 20:01   #1092
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Добрый день!
темка —

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.мне нравятся умные. Есть о чем поговорить в перерывах между сексом. Да и высока вероятность, что дети будут умными!
Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.



Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Хосе Миральес-Дарманин Коломбина 1895 г.во всех источниках картина называется "Коломбина", а вот на открытке начала ХХ века (1907 год) альтернативное название, подходит больше к этой картине - "Шоу должно продолжаться"
Открыть содержимое

Хосе (или Хусепе) Мираллес - Дарманин 1851 - 1912

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Тщеславие в одежде

Испанский живописец, старший брат художника Энрике Мираллеса-Дарманина (Enrique Miralles Darmanin, 1855-1900). Родился в Валенсии, в городке Валль Д’Уксо-Кастеллон. Окончил Школу изящных искусств Сан Карлос в Валенсии, где учился у живописца Франсиско Доминго и Маркеса (Francisco Domingo y Marques, 1842-1920). После окончания Школы продолжил обучение в Риме и Париже. В Париж вызвал и младшего брата, считается одним из его учителей. Хосе сотрудничал с известным арт-дилером Адольфом Гупилом. Свое творчество посвятил жанровой живописи, часто изображал военных и мушкетеров, а также цирковых артистов и музыкантов. Писал Хосе также картины на религиозные темы и пейзажи. Тема цирка принесла художнику популярность, поскольку его работы печатались в журналах, например, в «Paris mutual». Художник экспонировал свои работы в Обществе акварелистов, музее Пети и Обществе испанских художников в Париже. Критики называли Мираллеса - Дарманина «способным летописцем жизни и обычаев того времени». Умер художник в Париже (по другой версии – во время поездки в Рим) в 1912 году в возрасте 61 года.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.«La Leccion De Musica (Музыкальный урок)»



Ищешь счастье, а приобретаешь опыт. Иногда думаешь - вот оно счастье! Хрен там, опять опыт...

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. Carl Gregory posted this image on Facebook
Этy фотографию женщины Carl Gregory опубликовал прыгающей через гигантские пенисы с надписью «так большинство девушек бросают своих бывших (sic)» ,, вызвало скандал: через несколько часов был убит ....


Хотя это, по-видимому, означало как шутка, это вызвало онлайн-скандал со своей бывшей девушкой,
Это привело к спору между г-ном Григорием и его бывшей подругой Хлоей Лемаре из Бирхингтона, затем сказалa Кристоферy Поллард из Бримстоун Хилл, что ее назвал Carl Gregory «шлак и бродяга». ........ это привелo трагической его смерти и умер от удушья. Его безжизненное тело было обнаружено на земле за пределами магазина сотрудниками магазина всего через несколько минут после боя .
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 01.02.2018 в 20:33..
merlyn вне форума  
Благодарность от:
sveta_kk (02.02.2018)
Старый 04.02.2018, 02:30   #1093
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Добрый день!
темка—

Тааак... Аккуратно....
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. Чудеса случаются. Да не оскудеет рука дающего...




к лесу передом

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. Почему Гаргулья Фрайбургского Мюнстера расположена таким образом?…


Одна из главных достопримечательностей Фрайбурга – кафедральный собор, Фрайбургский мюнстер (Freiburger Münster), которым восхищаются и туристы, и искусствоведы, и местные жители.

Среди прочего собор известен причудливым орнаментом, а некоторые скульптуры и вовсе поражают смелостью и раскованностью, если учесть, что речь идет о главной церкви города.
Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Так, например, сточные желобы оформлены в виде голых задниц, из отверстий которых в дождливые дни стекает вода, а зимою торчат сосульки.

Происходждение подобного декора объясняют по-разному: есть версия, что строителям не заплатили или заплатили меньше, чем обещали, и они в самый последний момент направили голые жопы в сторону счетной палаты, которая их обманула. Церковь же, посчитала, что воровство – тяжкий грех и повелела все оставить, как есть.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
По другой версии, более «возвышенной» и «практичной», жопы красуются для того, чтобы отпугивать нечисть и другие злые силы. И, действительно, готическое чудо помимо задниц украшено другими скульптурами: злобные горгульи, чудовища, собачьи головы и т. п.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

В продолжение этой версии и как бы дополняя ее, есть еще одна: появление такого орнамента связывают с выражением «Швабский привет» (Schwäbischer Gruß), один из смыслов которого: «поцелуй меня в задницу», что являлось частью заговора против нечистой силы, который бытовал на Юге Германии.

Так или иначе – факт остается фактом: одно из лучших готических сооружений, главный собор Фрайбурга украшают жопы, из которых течет вод и торчат сосульки.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. фигуры на Кёльнской ратуше






Люди, похожие на картины.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 04.02.2018 в 02:54..
merlyn вне форума  
Старый 06.02.2018, 20:37   #1094
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Всем приветик!
темка —я сказала полковнику, нате, берите..


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Секс начинается тогда, когда женщина берёт мужчину за руку. (З.Фрейд)


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Чистяков Павел Петрович (1832-1919) .Он был учителем таких замечательных мастеров живописи,как М. Васнецов, М. А. Врубель, В. Д. Поленов, И. Е. Репин, А П. Рябушкин, В. А. Серов, В. И. Суриков и др.
...... Серов вспоминал, что его первым заданием, полученным от Чистякова, было нарисовать листок скомканной бумаги, небрежно брошенной на пол. Поначалу такое упражнение показалось Серову смешным и даже обидным, но он начал рисовать иѕ не смог справиться. Для решения этой задачи одного таланта оказалось мало, нужны были знания.

Открыть содержимое

Павел Чистяков родился 5 июля 1832 года в селе Пруды Тверской губернии. Первоначальное образование получил в бежецком уездном училище. Очень большое влияние на его дальнейшее образование оказал отец, человек хотя и простого происхождения, но понимавший важность просвещения.

В 1849 году Павел Чистяков поступил в Императорскую Академию Художеств. Его наставником был профессор П.В. Басин. За период обучения с 1854 по 1858 годы Павел получил две малые и две большие серебряные медали академии за классные рисунки и этюды с натуры.

Чистяков в 1860 году выступил претендентом на малую золотую медаль с картиной «Патриарх Гермоген в темнице» и получил ее. На следующий год он окончил курс академии с званием художника XIV класса, с большой золотой медалью за картину «Великая княгиня Софья Витовтовна на свадьбе великого князя Василия Темного». Ему также было дано право на поездку в чужие края в качестве пенсионера академии.

В 1863 году Чистяков покинул Россию, посетил Германию, работал в Париже и Риме. По возвращении в Петербург в 1870 году получил звание академика за написанные за границей картины «Римский нищий», «Голова чучарки» и «Француз, собирающийся на публичный бал». После этого он посвятил себя главным образом преподавательской деятельности и очень редко выставлял свои новые произведения.

В 1872 году Павел Петрович получил в академии должность адъюнкт-профессора, а позже был назначен членом академического совета, профессором высшего художественного училища и заведующим мозаичной мастерской.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Три мужика,
1858, Русский музей
Павел Петрович Чистяков скончался 11 ноября 1919 года в Пушкинском районе Санкт-Петербурга.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.П.П. Чистяков (1832—1919) - «Великая княгиня Софья Витовтовна на свадьбе Василия II Тёмного»
Но не все картины Чистякова печальные. На одной из них — свадьба, которую играли в старорусские времена. Но какая же свадьба на Руси проходит чинно да гладко? На этой картине — свадьба великого князя Василия Васильевича Темного. Позвали гостей есть-пить-веселиться, а великая княгиня Софья Витовтовна заметила у князя Василия Косого пояс с драгоценными камнями. А пояс-то принадлежал некогда Дмитрию
Донскому, и завладели им родственники Косого неправильно! Украли и думали, что все будет шито-крыто. Ан нет! Сорвала с Василия пояс великая княгиня, и напрасно теперь его родня в драку лезет — разве им сладить с такой могучей женщиной, как она? Такая всего добьется!


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 06.02.2018 в 20:51..
merlyn вне форума  
Старый 09.02.2018, 12:47   #1095
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Всем привет!
темка —великому и могучему посвящается..

В человеке всё должно быть прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли...А. П. Чехов
Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
— Дяденька Волк! Я не путана! Я люблю только ушами! Может, лучше клубнички?
— В машину её! В участке разберёмся… И клубничку попробуем заодно.


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
День рождения стриптиза 9 февраля 1893 г. 125 лет назад
Это произошло вечером 9 февраля 1893 года в известном парижском кабаре Мулен Руж. Всю одежду во время танца перед публикой сбросила с себя танцовщица красавица Мона. За непристойное поведение девушку арестовали и оштрафовали на 100 франков, что вызвало протест и беспорядки в столице Франции. С тех пор эту дату принято считать Днем рождения стриптиза.
Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Своеобразным протостриптизом можно считать танец «канкан», появившийся во Франции на полвека раньше. Его начали исполнять в ресторанах, кабаре и прочих увеселительных заведениях. И канкан, и стриптиз десятилетиями считались танцами крайне непристойными, вызывающими и вульгарными. Между исполнительницами и проститутками ставили знак равенства.
В 1962 году менеджером кабаре становится легендарный Жаки Клерико (Jacki Clérico) и с его именем в истории Мулен-Руж начинается «новая эра». Жаки предлагает для возрождающегося кабаре эту новую формулу — ужин+шоу, распространившуюся затем повсеместно. Возможно, эту концепцию Жаки подхватил в одном из многочисленных ресторанчиков этого тогда все еще Красно-фонарного Квартала? Да и в наше время в Париже можно найти вот такие меню:Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.


Первоначально в Америке стриптизом назывался «бурлеск». В наше время стриптиз стал явлением, вполне приемлемым обществом. Более того, эротические танцы стали неотъемлемой частью массовой культуры. Без эпизодов со стриптизом разного уровня исполнения не обходятся многие фильмы.

Стриптизёрши, по крайней мере в США, считаются такими же обычными работницами, как, например, медсестра или продавец. Они платят налоги, растят детей. Для многих девушек выступление у шеста – лишь старт в карьере, никак не связанной с демонстрацией тела. Немало из них таким образом подрабатывают для жизни и учёбы. Стриптиз обычно демонстрируют в ночных клубах. Классическим элементом стриптиза является пилон (шест), вокруг которого танцует и раздевается стриптизёрша.
Стриптизёрша может сходить со сцены в зал и садиться на колени посетителям. Типичное правило – посетителям запрещено касаться руками стриптизёрши. Местные и центральные власти устанавливают законы, которые определяют, насколько стриптизёрше позволено обнажиться

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.. На данный момент танец на пилоне или pole dance развивается и как самостоятельное направление в спорте.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 09.02.2018 в 13:05..
merlyn вне форума  
Старый 11.02.2018, 22:05   #1096
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Добрый день!!
темка — Да здравствует наш суд, самый гуманный в мире!))

Кот пил и думал о помойке,
Как жил на ней, как начинал,
Как место покупал акима,
Покинув свой родной причал!

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.



Апаши: история французских гопников и хулиганов
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Типичный апаш со своей девахой.
Апаши — это французские гопники начала XX века. Они были несносными, агрессивными и опасными ублюдками и при этом умудрились значительно повлиять на современную им культуру. Они изобрели собственный язык, оружие, татуировки, а также танец и моду. В 1910-х апаши были едва ли не самой обсуждаемой темой в европейских газетах и на улицах городов.



Открыть содержимое
Как вы уже успели заметить, мы любим вспоминать банды всевозможных дебоширов, смутьянов, бузотеров и прочего хулиганья, которые оставили заметный след в истории. И мы никак не могли пройти мимо апашей, очень уж интересными ребятами они были.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. Драка с полицией — типичный вечер пятницы для апашей.

Апаши были криминальной субкультурой парижских предместий в так называемую «Прекрасную эпоху». Этот период длился с последних десятилетий XIX века вплоть до начала Первой мировой. Главными приметами того времени были появление кино и множества автомобилей, уличных кафе и бульваров, взлет наук и инженерии. По иронии общее развитие затронуло не только все общество, но и его темную, криминальную сторону.

С какого-то момента простая гопота с окраин Парижа тоже потянулась к культуре, их больше не устраивала роль обыденных бандитов и огородного пугала для добропорядочных граждан. Хулиганы хотели видеть себя романтиками, безумными и неистовыми джентльменами удачи, и тогда они негласно провели то, что теперь принято называть «ребрендингом».


В то время появилось кино и в Париже гремело шоу Буффало Била с индейцами, ковбоями и прочей атрибутикой Дикого Запада. Понятно, что во время этого шоу будущие апаши занимались тем, что чистили карманы зрителей и выслеживали жертв для ограбления, но зрелище так запало в душу простым околокриминальным пацанам, что они полностью сменили внешний вид и повадки.

Банды молодых грабителей, воров и дебоширов начали называть себя «апаши», то есть «апачи», но на французский манер. В моду вошли жеваные колышущиеся на ветру рубахи с широким открытым воротом и яркие шарфы-повязки на горло. Кроме того, настоящему апашу, стремящемуся быть модным, просто необходима была крутая кепка и начищенные до зеркального блеска остроносые штиблеты. Почему-то считалось, что именно так выглядели настоящие американские индейцы.

Апаши считали себя наследниками апачей не только в моде, но и в отношении к жизни. В какой-то момент они действительно заигрались в индейцев и начали видеть себя эдакими городскими партизанами и гордыми первобытными воинами, которые борются с этим проклятым миром буржуа, круассанов и автомобилей.

Настоящие хардкорные и непримиримые апаши начали делать себе татуировки на лицах, нападать на полицейских и грабить прохожих средь бела дня. Это считалось очень крутым и достойным занятием для любого пацана с окраин. Их становилось все больше, их культура развивалась, они выдумали свой собственный язык, который был совершенно непонятен посторонним, переименовали собственные районы по образу Дикого Запада и начали придумывать друг другу клички на индейский манер.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Оружие — отдельная тема у апашей. Многие из них активно промышляли грабежом и поэтому ножи, дубинки и кастеты считались предметом гордости и часто украшались — опять-таки, словно у индейцев. Оружию могло даваться какое-нибудь романтичное имя, вроде «Жюстин» или «Проламыватель черепов», хотя это уже больше тянет на газетную утку.
Самое же интересное их изобретение — это универсальное орудие разбойника, которое так и называется, «апаш». Оно представляет из себя револьвер без ствола, совмещенный с кастетом и откидным ножом. Как нетрудно догадаться, приспособление оказалось полнейшим дерьмом: оно было одновременно плохо и как огнестрельное и как холодное оружие.
Пистолет вообще имел дурную привычку разряжаться прямо в штанах у обладателя, причиняя серьезный ущерб, вплоть до полного отстреливания гениталий. Короче говоря, револьвер-апаш стал примером оружия, которое гораздо опаснее для хозяина, чем для его противников.
Кроме своего оружия, стиля, идеологии и татуировок, апаши создали и свой собственный уникальный танец, который отражал всю их суть. Считается, что изначально танец-апаш рассказывал об истории отношений между сутенером и его девкой. Однако с какого-то момента он начал символизировать чувства мужчины и женщины вообще, разумеется, с точки зрения самих апашей.
Танец изображает ни много ни мало драку между мужчиной и женщиной. Танцор лупит свою партнершу как сидорову козу, таскает за волосы, кидает об пол со всей силы, угрожает ей смертью за то, что она была неверна. Партнерша, в свою очередь, пытается утихомирить его, уйти от удара и воззвать к чувствам. Впрочем, иногда женщина побеждает мужчину и жестоко избивает его.

Для стороннего наблюдателя танец-апаш выглядит как настоящая драка. В «Огнях большого города» с Чарли Чаплином был очень трогательный момент, когда увидев такие пляски, главный герой решает, что женщину действительно бьют и самоотверженно вмешивается, пытаясь спасти ее.
К 1910-м годам расплодившиеся по всей стране апаши настолько выбесили граждан и народ, что с городскими индейцами решили покончить раз и навсегда: полиция и даже армейские части громили притоны и забивали участки до отказа любым, кто хотя бы немного похож на апаша.
Характерная кепка или шарф на горле могли стать поводом для жестокого избиения полицейскими дубинками. А когда в 1914-м началась Первая мировая, отловленные апаши быстро пошли на пушечное мясо в траншейной войне.

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Само собой, расправа с апашами не искоренила преступность, но лишь уничтожила одну-единственную криминальную субкультуру. Парни в кепках и ярких шарфах исчезли с улиц Парижа, но остались в культуре Европы навсегда. К примеру, появилось так называемое «Общество апашей» — клуб знаменитых и новаторских деятелей искусства, в который входили Морис Равель и Стравинский, например. Вообще, называться в честь маргинальных групп — это какая-то фишка тех лет, вспомните хотя бы «Общество ассасинов», к которое входили Дюма и Бодлер.
Танец апашей стал основой для танго и даже танцевальных движений в рок-н-ролле, а словом «апаш» до сих пор называют фасон рубашки с широким открытым воротом. Но главное, эти французские гопники стали прообразом многих последующих субкультур вообще. Фактически, они стали первой современной молодежной субкультурой в принципе. А ведь началось все с простой игры в индейцев.




Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Бывшая бездомная собака стала помогать другой бездомной собаке
Эта трогательная история произошла в Бразилии, где хозяйка 8-месячного щенка Сулен Шаумлоффель (Suelen Schaumloeffel) заметила, как ее собака помогает другой бездомной собаке.
Увидев, что животное утащило новое одеяло, женщина пошла за ним и наткнулась на эту трогательную картину
Подобранный с улицы щенок не забыл, каково быть бездомным, а потому поделился одеялом с другой собакой, которую он увидел у забора.
Это настолько тронуло доброе сердце Сулен, что она решила помочь и второй бездомной собаке. Пока она пытается завоевать доверие животного, которое убегает всякий раз, когда к нему пытаются приблизиться. Женщина надеется, что в скором времени бездомная собака, которую она стала кормить, все же пойдет на контакт.
Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 11.02.2018 в 22:17..
merlyn вне форума  
Благодарность от:
Симка (12.03.2018)
Старый 15.02.2018, 17:22   #1097
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Добрый день!
темка —полуведущий, полумуж, сплошное полу..

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
— Может, мне на твоей флейте поиграть? Ты же любишь…
— Это только проститутки на флейтах играют.
— Ну, я ж тока тебе. Больше никому. Будет, как камень.
— Да что-то сегодня настроения нету…
— А если я проверю?
— Проверяй, если не веришь…
Десять минут проверяла жена флейту. Безрезультатно.
— Ты что, притворяешься, лодырь!?
— В каком смысле?
— А в том! Я играю-играю, а музыки никакой!
— Не притворяюсь. У мужчины всё от настроения зависит.
Нет настроения — так откуда желанию взяться.
— Щас проверим твоё настроение! Быстро в ванную: тест на всплытие будем делать

Открыть содержимое
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
- А вот, например, кентурион Марк, его прозвали Крысобоем, - он - добрый?
- Да, - ответил арестант, - он, правда, несчастливый человек. С тех пор как добрые люди изуродовали его, он стал жесток и черств. Интересно бы знать, кто его искалечил.
- Охотно могу сообщить это, - отозвался Пилат, - ибо я был свидетелем этого. Добрые люди бросались на него, как собаки на медведя. Германцы вцепились ему в шею, в руки, в ноги. Пехотный манипул попал в мешок, и если бы не врубилась с фланга кавалерийская турма, а командовал ею я, - тебе, философ, не пришлось бы разговаривать с Крысобоем. Это было в бою при Идиставизо, в Долине Дев.
- Если бы с ним поговорить, - вдруг мечтательно сказал арестант, - я уверен, что он резко изменился бы.
(с) М. Булгаков


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.«Мастер Александр Вершинин». Худ.А.С. Шуршилов (1917-1971). Портрет является вымышленным, поскольку фотографий Вершинина не сохранилось.На стенках этого стакана изображен целый пейзаж – в парке усадьбы Бахметьевых кавалеры прогуливаются с дамами, неподалеку играют дети, в пруду плавают утки и гуси, на ветвях деревьев сидят птицы, полная идиллия… Вроде бы ничего особенного, но удивительным является то, что вся эта композиция не нарисована, а сделана из соломы, тоненьких веточек, мха, бумаги и находится внутри стекла. Как такое можно было сделать и не сжечь макет, когда стаканы изготавливают при очень высокой температуре?

К сожалению, полюбоваться на этот стакан больше нельзя. В августе 1996 года этот шедевр был украден из музея и до сих пор не найден.
Еще несколько подобных стаканов с разными сюжетами, изображенными на них, хранятся в других музейных собраниях. Знаменитые стаканы крепостного Вершинина, секрет которых не разгадали за 200 лет

Открыть содержимое
Более 200 лет назад стекольных дел мастер крепостной Александр Вершинин создавал уникальные двухслойные стаканы, между стенками которых располагались целые картины, точнее, маленькие макеты пейзажей, сделанные из камешков, мха, соломы, цветных ниточек и бумаги. . Понять секрет их изготовления и воспроизвести подобные изделия до сих пор никому не удалось.
Вершинин изготавливал сервизы по заказу царской семьи, бокалы, декорированные на тему войны 1812 года, рюмки и графины с великокняжескими гербами...



За один из сервизов, изготовленный Вершининым для царского стола, на 70 персон, государь-император "пожаловать соизволил мастеру Вершинину золотые часы, изъявив свое удовольствие, что в России отделка хрусталя доведена до такого совершенства”.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Hикольский стекольный завод в Пензенской области был основан в 1764 году помещиком Бахметьевым по указу Екатерины II –"делать хрустальную и стеклянную посуду самым добротным мастерам…". Из европейских стран сюда стали завозить образцы изделий, на которых следовало учиться местным бахметьевским мастерам.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
И они, очень быстро освоив все премудрости стекольного дела, смогли не только повторить европейские образцы, но и привнесли в производство стеклянных изделий свою неповторимую манеру.
Для украшения своих изделий мастера использовали матовую гравировку, обработку алмазной гранью, роспись золотом, серебром, красками. Применяли и древнюю технику декорирования – филигрань (венецианскую нить).
Шар с цветочной клумбой внутри, 1830 г. Техника «миллефиори» – миллион цветов. Разновидность древней техники, когда узор выполняется с помощью тонких стеклянных дротов, заплавленных в толщу стекла
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Сколько этих шедевров сохранилось до наших дней – точно не известно. Часть из них находятся в личных коллекциях и лишь изредка «всплывают» на аукционах, несколько штук хранятся в музеях.
Один из таких стаканов экспонировался в Никольском музее, являясь его гордостью.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Оказались «вершининские стаканы» и в США.
Долгое время технология изготовления этих стаканов оставалась полнейшей загадкой, но впоследствии, при исследовании одного подобного стакана, имеющего небольшой скол по краю, обнаружили, что у него двойные стенки, и композиция размещена не в стекле, а между стенками.



И, тем не менее, остается ряд загадок, оставляющих специалистов в восхищении и недоумении: Как мастер прикреплял свои макеты к стеклу – стаканы совершенно прозрачные, и следов клея на них не видно. Каким образом умудрялся вставлять один стакан в другой, чтобы картинка не съехала – зазора между стаканами практически нет. И, наконец, как запаивал стенки стаканов сверху, оставив при этом в целости всю композицию.



В последние годы чисто теоретически предложены варианты, как можно было это сделать. В качестве клея можно использовать лед. Сначала картинка наносится на мокрую поверхность, которую потом замораживают. В дальнейшем, когда стаканы будут вставлены друг в друга, лед растапливают. Для того чтобы вставить один стакан в другой, наружный стакан нагревают, а внутренний охлаждают. Зазор между ними увеличивается, и стаканы осторожно вставляют один в другой, используя в качестве направляющих, допустим, соломинки.



А для сварки краев стекла можно обмазать их фосфором и поджечь наподобие фейерверка. Выделится большое количество тепла, которое будет достаточным для местной сварки. А возможно, что края не заварены, а просто заполнены специальной мастикой. Но даже если это так, все равно это весьма кропотливая и трудоемкая работа, которая под силу лишь настоящему виртуозу. Но пока никто не пробовал это повторить.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.


Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен
merlyn вне форума  
Благодарность от:
Симка (12.03.2018)
Старый 18.02.2018, 21:49   #1098
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Добрый день!
темка — зрители думали что кролики любят, а их просто разводили..))

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
Каждая женщина за свою жизнь должна найти три вещи:
1. Отца своим детям;
2. Барана, который бы её содержал;
3. Мачо, который бы её удовлетворял.
Что целиком и полностью соответствует народному писанию: «У купчихи муж — для закона, военный — для души, а кучер — для тела».
В последнее время добавился и четвёртый пункт. Ещё нужно, кровь из носу, найти «Та-акой ма-а-аленький, сморщеный, скрытный точька Джи»
В отличие от предыдущих трёх, этот пункт вызывает у женщин определённые трудности. В том плане, что самостоятельно им найти эту волшебную точку удаётся не всегда. Для этого женщины, как правило, привлекают подсобников из числа лиц мужского пола, состоящих с ними в разнообразных половых отношениях (мужей, ёхарей, «бойфрендов», «настоящих мужчин», симпатичных мальчиков, «сильно захотевшихся» перцев и даже заезжих гипнотизёров)
Великий мудрец Конфуций много лет искал эту точку в разных местах, затем плюнул и изрёк свою знаменитую фразу: «Трудно найти чёрную кошку в тёмной комнате, особенно, если её там нет».
Если ты считаешь себя умнее Конфуция, то можешь купить учебник по акупунктуре. Там про все точки расписано досконально. Что, где и как.




Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Анна Георгиевна Толстая (Грузинская )
Николай Гоголь был дружен с Анной Георгиевной Толстой (Грузинской), в доме Толстых он и спалил второй том "Мертвых душ" и в этом же доме умер.
Князьям Грузинским, а затем и Анне Толстой принадлежала деревня Песье (Песья) Полянской волости Балахнинского уезда Нижегородской губернии вместе с крестьянами
Про Толстую Анну сериал можно снимать.

Оффтопик: Анна Георгиевна появилась на свет в Москве в 1798 году. Ее отцом был князь Георгий Грузинский, предводитель нижегородского дворянства. Князь был прямым потомком царя Давида в 39-м колене. В народе князь славился своей любвеобильностью. У него было около сотни побочных детей.
Возле его дома в Лыскове Нижегородской губернии была установлена «счастливая корзина», в которую женщины, на которых девять месяцев назад обратил свое внимание князь, могли положить новорожденное дитя. Случалось, что подкидывали и чужих, но хозяин Лыскова разницы между невинными младенцами не делал – брал на воспитание всех.
Каждому князь Грузинский давал хорошее образование и не оставлял своей заботой в будущем. Официально, у Георгия Грузинского было двое детей - Иван и Анна. Рано овдовев, а затем и похоронив сына, князь все надежды о продолжении рода связывал с дочерью. Славившаяся красотой и острым умом княжна Грузинская остановила свой выбор на местном лекаре Андрее Медведеве. Когда молодые люди пришли за благословением к князю, тот категорически заявил, что брак невозможен. Так как Медведев – его внебрачный сын, которого он пару десятилетий назад обнаружили в той самой «счастливой корзине»...


Открыть содержимое

И влюбленные дали друг другу слово уйти в монастырь. Андрей Медведев принял постриг и имя Антоний. Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.

Через несколько лет отец Антоний стал настоятелем Троице-Сергиевой Лавры и духовником святителя Филарета, митрополита Московского. О том, что отец Антоний станет настоятелем Лавры, в свое время предрек преподобный Серафим Саровский.
Анна тоже пробовала уйти в монастырь и отправилась в Кострому. Но принять постриг не успела: за ней приехал отец и почти силой увез обратно в Лысково
Тайны крови
Однако не все так просто в истории рода Грузинских. В конце 40-х – начале 50-х годов XIX века, во время болезни Георгия Александровича, главным управляющим княжеских владений становится некто «царскосельский купец Евграф Александрович Стогов», к нему же в 1852 году, после смерти князя, переходит и Лысково.

Происхождение Евграфа Стогова туманно. Лысковский краевед А.Н.Мясникова считает, что он, скорее всего, был внебрачным сыном Анны Георгиевны и Андрея Медведева, а князь «взял грех на себя».
Другие исследователи считают, что Стогов действительно является одним из побочных детей Грузинского. Выдвигается и вовсе экзотическая версия – мол, он был крестником Георгия Александровича, которого тот приблизил к себе, поэтому часть наследства Анна Георгиевна и оставила Евграфу Александровичу. В общем, темное это дело – тайны крови…

Когда Анне Георгиевне исполнилось 35 лет, она согласилась стать женой графа Толстого (своего четвероюродного брата по роду Багратиони).
Как вспоминали их современники, этот брак был исключительно духовный и супруги жили друг с другом как брат и сестра.
Тем более, что они таковыми, собственно, и являлись.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. Николай Васильевич Гоголь
В тридцатых годах чета Толстых познакомилась с Николаем Гоголем, который останавливался в их парижском доме. А после того, как в 1848 году граф арендовал, а затем и выкупил дом на Никитском бульваре, Гоголь окончательно поселился у них.
Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
В доме Толстых Гоголь читал труппе Малого театра комедию «Ревизор», здесь же, в камине в своем кабинете, он уничтожил второй том «Мертвых душ». В доме на Никитском бульваре он провел и свои последние дни. У Толстых и Гоголя было много общего. И в первую очередь - отношение к религии. Вместе с графиней Гоголь ездил в Троице-Сергиеву Лавру, где встречался с отцом Антонием. Наверняка, бывал писатель и в имении Лысково, где почти полвека хранился Крест Святой равноапостольной Нины, просветительницы Грузии, полученный ею от Матери Божией с повелением идти и проповедовать христианство в Иверию.
Отец графини Толстой, князь Георгий Грузинский был внуком царевича Бакара, которому, в свою очередь, крест в 1749 году передал грузинский митрополит Роман. По наследству крест перешел затем к отцу Анны Грузинской. Только в 1801 году князь преподнес крест императору Александру Первому, а тот распорядился вернуть его в Грузию.
В конце жизни графиня делилась воспоминаниями, как они постились с Гоголем. Излюбленным их блюдом во дни поста была тюря из кваса, хлеба, капусты и картошки. У Анны Георгиевны и Николая Васильевича сложились самые теплые и близкие отношения. Недаром сам Гоголь называл их своей последней любовью. В конце сентября 1848 год он писал графине: «Я вас полюбил искренно, полюбил как сестру, во-первых, за доброту вашу, а во-вторых, за ваше искреннее желание творить угодное Богу, Ему служить, Его любить и Ему повиноваться»...Толстые намного пережили своего великого друга. Граф Александр Петрович скончался в 1873 году. А Анна Георгиевна прожила 91 год и умерла в 1889 году. lagodekhi.net

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен

Последний раз редактировалось merlyn; 18.02.2018 в 21:57..
merlyn вне форума  
Благодарность от:
Симка (12.03.2018)
Старый 22.02.2018, 17:52   #1099
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере. Provence, France
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен
merlyn вне форума  
Благодарность от:
Симка (12.03.2018)
Старый 22.02.2018, 17:54   #1100
merlyn
Ваау
 
Аватар для merlyn
 
Регистрация: 12.02.2010
Адрес: ПРИБАЛТИКА
Сообщений: 4,239
Благодарил(а): 16,730 раз(а)
Поблагодарили: 25,321 раз(а) в 3,115 сообщениях
Репутация: 388765

Имею фото!!! Имею питомца! Я за высокое искусство! Форумчанин Пипкиного дома!!! 

По умолчанию

Нажмите на изображение, чтобы открыть его в исходном размере.Parijs
Moulin de la Galette, Montmartre

продолжение..
__________________
«Лучше молчать и показаться дураком, чем заговорить и развеять все сомнения». Марк Твен
merlyn вне форума  
Благодарность от:
Симка (12.03.2018)
Закрытая тема

Опции темы
Опции просмотра

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.

Быстрый переход


Текущее время: 22:45. Часовой пояс GMT +4. Powered by vBulletin® Version 3.8.9
Copyright ©2000 - 2018, vBulletin Solutions, Inc. Перевод: zCarot
Advertisement System V2.5 By   Branden





Rambler's Top100 Яндекс цитирования